无处不在,搜你所想

导读：“高雅艺术进校园”活动开展多年了，随着国民经济的增长，社会各阶层对精神食粮的要求更高了。作为交响乐团的一员，作者凭多年的工作体会，对普及交响乐的意义、方式、作品要求等角度进行了思考，希望对普及工作的深入有所助益。


我国开展以“走近大师，感受经典，陶冶情操，提高修养”为主题的高雅艺术进校园的活动以来，全国的高雅艺术普及工作在校园首先轰轰烈烈地铺开，交响乐在其中扮演了重要的角色。国家级交响乐团和地方交响乐团纷纷响应，为师生们献上一场场精彩的音乐会，把众多中外精典作品推介给广大师生，获得积极的反响。我省的福建省歌舞剧院交响乐团、厦门歌舞剧院交响乐团、厦门爱乐乐团也积极加入到这项活动中，在校园演出了数百场交响音乐会。

在多年的进校园演出之后，我们应该思考得更多些：交响乐普的及面是否应该更广些、形式能否灵活些、演出的曲目可否有些变化等等。目的是把交响乐普及活动推向社会的各个层面，弘扬优秀文化。

01 为什么要普及交响乐

实际上，音乐从古代中国就非常受重视，它的地位实际上超越了音乐本身，上升到政治的高度，成为统治者追求长治久安的工具。儒家的礼乐治国的思想为统治阶级所尊崇并推向整个社会推行，形成以乐修身的风气。

在世界各国，音乐在宗教、政治、生活中无处不在。人们用音乐伴奏吟唱文学作品，在体育比赛时演奏音乐、用音乐为教会活动服务、音乐成为教育和国事活动的重要手段。人们对音乐的热爱是由音乐对社会的各个层面的影响而自发产生的。

在众多的音乐形式中，交响乐是最复杂的。她涉及的乐器种类多，作品最复杂，产生的音响色彩最丰富，对观众、听众产生听觉和心理上的影响皆非其他音乐形式可比。交响乐对社会的贡献不同于自然科学的看得见、摸得着、用得上，可以用公式、图表、模型表示。她是从心灵的层面影响人，乐音在空气中飘散，却在人们的心底产生共鸣，喜怒哀乐的情感得以抒发、宣泄，心灵得以荡涤。

在我国，交响乐不同于流行音乐的为大众所熟知、接受；民族音乐的乡土亲和力。她是外来的、复杂的、有着不同的文化背景的艺术形式，广大民众不易理解和欣赏，却有愿望理解和欣赏。普及交响乐是中西先进文化交流、融合的需要；是以西方先进艺术形式弘扬***文化的需要；是社会大众不断提高的艺术欣赏水平的需要。

02 如何更好地普及交响乐

高雅艺术进校园为交响乐的普及搭建了一个很好的平台，众多知识分子和青年学子得以感受交响乐的精妙。在多年的校园演出之后，各级交响乐团应该可以做得更多、更好。

（一）坚持面向青少年

青少年是国家的未来，为未来储备人才是世界各国重视教育的根由。未来的人才应该是德智体美劳全面发展的优秀人才，他们不单掌握过硬的科学技术，还要有艺术的修为，艺术是青少年创造力的助推器，这一点已为诸如爱因斯坦、梁思成、李四光、苏步青、华罗庚等中外科学巨匠所验证。

交响乐的普及应坚持面向青少年。把音乐会送进校园只是第一步，演奏家们应积极投身公益活动，主动深入校园，为孩子们的艺术教育贡献才智。例如福建省开展的“艺术扶贫工程”即是非常好的公益活动。这项工程面向艺术教育人才匮乏的农村学校，派出以画家、舞蹈家、音乐家等为主体的志愿者，深入乡村，为孩子们送上全省一流的艺术师资，极大弥补了农村艺术教育的不***，在很大程度上提高了农村艺术教育的水平。交响乐团的演奏家们正可藉此平台，通过在农村培养孩子们对乐器的兴趣，组建不同规模的学生乐队，排演孩子们喜爱的音乐作品，为交响乐的普及储备推广人才。

（二）不拘一格的音乐会形式

交响乐要向社会各个阶层推介，不单知识分子和学生要接受交响乐的熏陶，提高艺术修养，社会的其他阶层同样有提高艺术欣赏水平的需要。因此，交响乐的演出应该走出音乐***，走进社区、公园、厂矿，主动贴近大众。

以我省为例，目前的市场形势下，音乐会的市场营销状况并不乐观。观众个人买***听音乐会的比例不及百分之五十，而一旦有免费的音乐会，观众索***欣赏的热情高涨。可见，观众并非不爱，只是不舍，或者说交响乐还没有***够的吸引力让观众买***。在同样的城市假如举办某歌星的演唱会，倒是常见到一***难求的景象，而且***价不菲。既然如此，干脆由政府部门扶持，把音乐送会到社区、公园、厂矿，让更多的民众来接触、了解进而慢慢喜爱交响乐。记得多年前一微软公司人士曾表示，看到这么多用户用盗版windows他们并不担心，因为当人们用惯了windows、喜爱windows，有一天他们要掏钱买操作系统时一定首选windows。同样道理，我们的交响乐推广，消费群体的培养有赖于前期的主动贴近，放下身段找朋友式的普及工作。

另一方面，演出的形式不要拘泥于传统的音乐会形式，呆板的演出形式会让观众觉得了无生趣。可以借助生动的解说、加入幽默元素的表演、与观众的互动等形式让听众感受到交响乐是生活的体现、浓缩、艺术化，并不难懂，缩短与观众交流上的距离感。实际上欧美和亚洲的日韩已在音乐会的创意方面做了不少探索，我们可以通过观摩加以借鉴，设计出适合普及音乐会的演出形式，改变交响乐古板的形象。

（三）作品的创新

普及交响乐时作品的推介应该循序渐进，高难度的作品在普及性音乐会应谨慎选择。从乐团的角度看，作品的难度实际上也是乐团水平的表现，不过如果观众压根儿没明白音乐家们演奏的是啥，难不难的又有谁在乎呢。而从观众的角度出发，耳熟能详的作品在乐团的演绎下展现出别具一格的效果，平时在荧屏上听到的喜闻乐见的影视作品的主题曲在眼前奏响，那才亲切，才愿意听下去呢。福建省交响乐团近年来在这方面做了积极的探索，《二泉映月》、《兰花花》、《走西口》、《梁祝》、《亮剑组曲》、《激情燃烧的岁月主题曲》、《动漫音乐会》等等贴近观众，老少咸宜的作品一经推出就大受欢迎。由此可见，选择什么样的作品推广交响乐对于其效果影响很大。

音乐始终是和文化结合在一起的，如果交响乐能和本乡本土的文化融合，定会迸发旺盛的生命力。八闽大地历史悠久，人文荟萃，多民族的文化在此交融、升华，这里有取之不尽的艺术源泉。作为本土的交响乐团还应承担起传承、弘扬八闽优秀文化的责任，把优秀的福建音乐作品推向全省、全国乃至世界。我省近年来创作的几部福建作品：原创歌剧《土楼》、交响诗篇《土楼回响》、交响组曲《八闽画卷》、交响乐《海峡之脉》等皆为我省音乐创作史上的宏篇。这几部作品的共同特点是：“福建味”很浓。它们发掘借鉴本土音乐素材，以现代作曲技法创作并以交响乐队演奏，可以说是中西结合的力作。每一位福建观众听到这些作品，无需解说就能感受到那浓浓的乡情，悠悠的乡绪，这些作品深受大众喜爱并取得成功是必然的，这些就是本土交响乐需要的作品。

我相信有了主管部门的扶持、在音乐家们的努力、社会各界的支持，交响乐的普及工作必将开拓出新的局面，取得丰硕的成果。